L'histoire d'une chanson française

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71 - 1987 : Francis Cabrel - Il Faudra Leur Dire

A l'origine, cette chanson n'est pas écrite pour être commercialisée. Sur une mélodie composée pour le baptême de sa fille, Francis Cabrel écrit un texte à la demande de son ami le docteur Michel Brack pour illustrer son court métrage, "Doru, Huit Ans : Vivre Vite", consacré à l'enfance face à la leucémie. Au départ, la chanson est enregistrée avec les enfants d'Astaffort, son village. Après chaque projection du court métrage, de nombreux spectateurs viennent demander où se procurer cette chanson. "Il faudra leur dire" est donc réenregistrée et sort en 45 tours en 1987. Francis Cabrel chante en s'accompagnant au piano, avec la chorale des Enfants d'Asnières. Le titre se retrouve vite dans le peloton de tête du Top 50 et les ventes deviennent vertigineuses : jusqu'à 8000 exemplaires par jour. Avec ce tube imprévisible, dans la même veine que "La Croisade des enfants" de Jacques Higelin sorti en 1985, Francis Cabrel boucle ses dix premières années de carrière.

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72 - 1984 : Téléphone - Un Autre Monde

Au début des années 1980, Téléphone est le groupe de rock français le plus populaire. Le nouvel album en 1984 se vend à 600 000 exemplaires. Extrait de ce disque, "Un autre monde" devient un tube. Le clip est réalisé par Jean-Baptiste Modino. Après la révolte lycéenne ("J'suis parti de chez mes parents", "Faits divers", "Argent trop cher"), Téléphone chante le désenchantement et le rêve d'un monde meilleur. Au mois d'octobre le groupe se produit sur la scène du Zénith, à Paris. "Un autre monde" reste l'un des derniers grands succès du groupe. Deux ans plus tard, après un dernier single ("Le Jour s'est levé"), les membres de Téléphone décident de se séparer.

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73 - 1987 : Les Gipsy Kings - Bamboleo

Sorti en 1987, « Bamboleo » devient en quelques mois le premier gros succès des Gipsy Kings. Originaire d’Arles, formé en famille dans les années 1970 (ils s’appellent alors Los Reyes), le groupe a déjà acquis une certaine réputation en animant, notamment grâce à Brigitte Bardot, les soirées mondaines les plus réputées. Mais bien qu’ayant sorti un premier album en 1982, puis un second en 1984 sous la houlette de Francis Lalanne, le succès public n’est toujours pas au rendez-vous. Le producteur Claude Martinez reprend leur carrière en main en 1986, convaincu du potentiel du groupe gitan. Il leur fait donc enregistrer un album entre décembre 1986 et mai 1987, mais aucune maison de disques n’accepte de signer la distribution de « Bamboleo », premier extrait de ce nouvel opus. Il se décide à le publier sur un petit label, MD, ne pouvant se résigner à l’idée que ce ne soit pas un futur succès. Les Gipsy Kings vont alors, grâce à leur notoriété acquise dans les lieux à la mode, réussir à convaincre les discothèques puis les radios de diffuser leur single. On assiste à un véritable raz-de-marée : le disque devient en quelques mois 45 tours d’argent, suivi de peu par leur second tube de l’année 1987 : « Djobi Djoba ».

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74 - 1986 : Laurent Voulzy - Belle-Ile-En-Mer

Chanson sur la différence, "Belle-Ile-en-Mer" raconte l'isolement d'un enfant différent par sa couleur de peau, et qui partage avec les insulaires un certain sentiment d'éloignement. Guadeloupéen d'origine, amoureux, comme son ami Alain Souchon, de la Bretagne et du Morbihan, Laurent Voulzy est "né dans le gris par accident", chante-t-il. "Cœur grenadine", en 1979, évoquait déjà la nostalgie des îles lointaines. En 1992, "Le Rêve du pécheur" raconte son désir d'océan, et le rêve naïf d'une vie simple dans un paradis perdu. Cette année là, L'Affaire Louis Trio chante "Mobilis in mobile" et l'aventure du capitaine Nemo fuyant le monde des hommes. Laurent Voulzy chante également la fraternité sous le soleil qui donne "la même couleur aux gens" ("Le Soleil donne", 1988). Un message que reprend un autre chanteur né à La Réunion et gosse de la banlieue parisienne : Tonton David avec "Le Soleil brille pour tout le monde pareil" ou "Chacun sa route".

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75 - 1980 : Chantal Goya - Bécassine C'est Ma Cousine

Personnage populaire de la bande dessinée encore balbutiante, Bécassine voit le jour en février 1905 avec le premier numéro de "La Semaine de Suzette", l'un des premiers illustrés pour petites filles. Emile-Joseph Pinchon, son créateur, dessine une petite servante rondouillarde et naïve en costume folklorique breton, ce qui provoquera souvent l'agacement des Bretons. En 1980, Chantal Goya, qui connaît un grand succès auprès des enfants, interprète cette chanson écrite par son mari Jean-Jacques Debout. Ne se résignant pas à changer une recette qui marche, la chanteuse déclinera au cours de ses disques suivants la quasi-totalité des personnages de bande dessinée ou dessins animés : Babar, Tintin, Snoopy, Popeye, Félix le chat. La bande dessinée a inspiré beaucoup d'autres artistes, notamment dans le monde du rock et de la pop : Le groupe Indochine chante les aventures de Bob Morane dans "L'Aventurier", le groupe L'Affaire Louis Trio s'est créé dans les années 1980 un look inspiré de la ligne claire (l'école de bande dessinée belge), Richard Gotainer a consacré un album entier à Astérix en 1987.

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76 - 1985 : Louis Chedid - Anne Ma Soeur Anne

"Anne ma sœur Anne" a été écrite par Louis Chédid en réaction à la poussée de l'extrême droite aux élections régionales de 1984. Cette chanson au ton intimiste n'emprunte rien aux formes de la chanson militante. La chanson fait référence au conte "Barbe-bleue" de Charles Perrault, dans lequel la sœur Anne tient le rôle de guetteur et d'alerte (...ne vois-tu rien venir ? dit la victime du tortionnaire à sa sœur), mais aussi à Anne Franck, la jeune juive victime des persécutions nazies. Louis Chédid réussit à relier des dimensions culturelles et historiques, dans un titre grave qui pourtant situe son contenu dans le domaine de l'enfance et de la mémoire collective. En 1986, dans "L'Aziza", Daniel Balavoine traitera lui aussi du racisme.

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77 - 1981 : Alain Chamfort - Bambou

En décembre 1980, Serge Gainsbourg invite sa nouvelle compagne, Bambou, à Los Angeles, où il travaille à l’enregistrement d’ « Amour année zéro », nouvel album d’Alain Chamfort. Les deux artistes se rencontrent en 1976. Serge Gainsbourg aide Alain Chamfort à se construire un nouveau répertoire, différent de celui des années Flèche, le label de Claude François. Gainsbourg lui écrit les textes en 1977 de l’album « Rock’n’roses », puis trois de ceux composant en 1979, « Poses ». Un des titres, « Manureva », se vend à plus d’un million d’exemplaires, et permet à Alain Chamfort de retrouver la tête des hits-parades et sa véritable place dans la chanson française. La troisième collaboration tourne pourtant au cauchemar. Au début ils doivent se retrouver à deux à Los Angeles. Mais Alain Chamfort part avec Lio sa nouvelle compagne. Serge Gainsbourg se sentant seul, fait venir Bambou. Les deux femmes ne s’entendent pas et la tension devient insupportable. Alain Chamfort refuse des textes à Serge Gainsbourg qu’il considère bâclés. Serge Gainsbourg claque la porte sans prévenir et rentre à Paris. Alain Chamfort le rejoint et obtient les textes de « Bambou », « Chasseur d’ivoire », et celui de « Malaise en Malaisie » repris en 1983 par le groupe américain Manhattan Transfert. Les deux chanteurs termineront leur collaboration par téléphone. « Bambou », premier extrait de l’album, sorti en 1981, ne cesse de passer à la radio, mais les ventes restent beaucoup plus faibles que celles de « Manureva ». « Amour année zéro » n’en constitue pas moins un des albums charnières de la carrière d’Alain Chamfort, lui ouvrant les portes du succès qu’il obtiendra avec ses disques suivants, « Secrets glacés » en 1983 et « Tendres fièvres » en 1987.

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78 - 1989 : Roch Voisine - Hélène

La carrière de Roch Voisine explose en 1989. Avec son ami Stéphane Lessard, il écrit la chanson "Hélène" qui devient en quelques mois un énorme succès commercial. L'album du même nom devient très rapidement triple platine avec 3 millions de copies. Roch Voisine se retrouve star du jour au lendemain. Sa toute première tournée québécoise, nommée "Un soir pour vous connaître", rassemble 135.000 fans et traverse 50 villes. En France, en septembre 1990, 80.000 spectateurs se présentent au fil des 14 villes visitées. Trois concerts au Zénith de Paris confirment l'explosion de la Roch-mania. Lors du gala de l'ADISQ 90 à Montréal (récompenses de la chanson québécoise), le chanteur remporte quatre récompenses : celles de la Révélation 90, du Meilleur chanteur, de la Meilleure chanson et du Meilleur album.

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79 - 1988 : Soldat Louis - Du Rhum Des Femmes

Un projet de comédie musicale jamais montée, est à l'origine de la création du groupe Soldat Louis. Le chanteur Renaud entend par hasard les maquettes de leur premier album, dont la plupart des chansons ont été écrites pour ce projet avorté. Il leur propose de faire la première partie de son spectacle au Zénith en 1988. Soldat Louis peut ainsi signer un contrat avec une maison de disques et sortir l'album, "Première bordée". Premier extrait, "Du Rhum des femmes", atteint la deuxième place du Top 50. Le 45 tours se vend à 750 000 exemplaires. Le disque est double disque d'or en France et disque de platine au Québec. "Du Rhum des femmes", chanson de marin au texte crû, classe Soldat Louis dans la catégorie des groupes de chansons à boire, étiquette dont ils ont du mal à se défaire.

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80 - 1983 : Renaud - Dès Que Le Vent Soufflera

C'est avec les titres de son nouvel album, sorti fin 1983 et qui se vend à plus d'un million d'exemplaires en quelques mois, que Renaud inaugure le tout nouveau Zénith de Paris début 1984. "Dès que le vent soufflera" est la chanson phare de l'album. Renaud y applique avec humour son style loubard au monde de la mer. Le titre épingle les tics des chants de marin (avec des clins d'œil au "Santiano" de Hugues Aufray, vedette du jeune Renaud dans les années 1960), et ironise, avec une part autobiographique sur l'engouement de l'époque pour la voile et les courses au large.